簡述法國電影發(fā)展史 大概簡述一下就行了

先驅(qū)者 電影誕生于1895年12月28日，第一次公映是在巴黎Grand咖啡館的“印度沙龍”，放映了盧米埃爾兄弟的十部主題簡易的一分鐘影片《嬰兒喝湯》Baby eating his soup、《大墻爆破》Demolition of a wall等，第一天有35個觀眾，后來每天有2500個。 用讓-呂克?戈達(dá)爾的話說，如果盧米埃爾兄弟是最后的印象派，那么喬治?梅里愛就是新藝術(shù)的第一個詩人。在他的攝影棚他內(nèi)心是個賭徒，他再造了新聞事件，拍攝了一些魔術(shù)電影如《月球旅行記》A Trip to the Moon。公眾很喜歡它。同一的公眾隨之追捧路易?弗亞德的神秘電影系列《芳托馬斯》Fantômas和《吸血鬼》The Vampires。 默片高峰/法國先鋒電影 第一次世界大戰(zhàn)末期，法國出現(xiàn)了印象派電影，像馬賽爾?萊皮埃等電影導(dǎo)演偏愛簡易的有大量感覺和跳躍性的虛構(gòu)敘事組成的故事，這在當(dāng)時很常見。 1924年，一種象征性的先鋒電影加入了印象派電影。這次先鋒電影由“達(dá)達(dá)運動”的雕塑藝術(shù)家馬塞爾?杜尚和曼?雷組成，他們舍棄了敘事來創(chuàng)造正式的視覺詩歌，如費爾南德?萊熱的《機(jī)器舞蹈》和路易?布努埃爾和他的《一條安達(dá)魯狗》。 三十年代 三十年代初，銀幕不僅能夠被看見，而且也能夠被聽到。在法國，雷內(nèi)?克萊爾和讓?維果帶來了詩歌現(xiàn)實主義，后者導(dǎo)演了《亞特蘭大號駁船》L’Atalante，這是他的代表作和這次運動最華美的表現(xiàn)。讓?維果過世之后，朱利恩?杜維威爾和馬塞勒?卡內(nèi)使詩歌現(xiàn)實主義電影得到了更高的社會地位。 最終，讓?雷諾阿的電影隨著1939年的《游戲規(guī)則》La règle du jeu而在同行中興盛起來。 這部“幻想劇”表現(xiàn)了處于二戰(zhàn)邊緣的法國社會的問題。它拍攝于1939年7月，引來噓聲一片。幾周之后，二戰(zhàn)就爆發(fā)了…… 占領(lǐng)期的法國電影 最有天賦的電影導(dǎo)演的流亡使得一些新的有才華的導(dǎo)演的出現(xiàn)，如羅貝爾?布萊松、馬賽勒?卡內(nèi)，后者拍攝了占領(lǐng)期的第一部偉大電影《夜間來客》Les visiteurs du soir，而且推出了一系列把避難融入超自然力的電影，來避免處理一些時代話題。但是有一個例外：亨利?喬治?克魯佐導(dǎo)演的《烏鴉》Le corbeau。 戰(zhàn)后的轉(zhuǎn)變 二戰(zhàn)后，法國電影并沒有恢復(fù)往昔的光輝。然而，有四位電影導(dǎo)演仍是出類拔萃的：讓?雷諾阿、馬克斯?歐弗斯、羅貝爾?布萊松和雅克?塔蒂。 拒絕傳統(tǒng)電影的布萊松把注意力集中到了角色的表演上，他老是使用非專業(yè)演員。他逐漸把音樂從他的電影中過濾掉了。 雅克?塔蒂把噪聲當(dāng)作插科打諢的靈感，他的英雄，胡洛先生他自己在一個被荒誕統(tǒng)治的詩意世界上進(jìn)化著。 1956年，《上帝創(chuàng)造女性》像一股雷暴般爆炸開來。這種對淫邪的頌揚宣告了未來新浪潮的大膽。 新浪潮 多虧了輕便的新攝像機(jī)和易感光膠卷，新浪潮的電影導(dǎo)演們離開攝影棚到外面去拍攝。帶領(lǐng)一個最小的劇組，他們拍攝得很快，預(yù)算很低。他們選擇每一項大膽的技術(shù)，拒絕按場面調(diào)度的經(jīng)典規(guī)則去拍攝，完全自由地表現(xiàn)當(dāng)代話題，貼近他們所關(guān)注的東西。 在法國，克勞德?夏布洛爾是第一個拍攝新浪潮長片的電影導(dǎo)演，這部影片即是攝于1958年的《漂亮的塞爾日》Le beau serge。 但是1959年贊譽來臨了，特呂弗在嘎納國際電影節(jié)上由于其第一部長片《四百下》Les 400 coups摘得了最佳導(dǎo)演獎，它講述了一個英俊的小偷男孩逃跑的不幸遭遇。 第二年，讓-呂克?戈達(dá)爾拍攝了這次運動的主導(dǎo)影片《筋疲力盡》A bout de souffle，是一個羅曼蒂克和鋌而走險的青年的謝罪故事，它由弗朗西斯?特呂弗編劇。 新近 接下來的數(shù)十年，既有新浪潮傳統(tǒng)又有新的電影導(dǎo)演的出現(xiàn)，比如七十年代的貝特朗?塔維尼埃、亞倫?科諾、 克勞德?米勒、莫里斯?皮亞拉。 七十年代對于新的電影明星也具有相同的意義，包含伊莎貝爾?阿佳妮和熱拉爾?德帕迪約。伊莎貝爾?阿佳妮不常常出現(xiàn)在銀幕上，但是從《阿黛爾?雨果的故事》The Story of Adele H到《瑪爾戈王后》Queen Margot，她的每次表演都是一次重大事件。相反，熱拉爾?德帕迪約是一個連續(xù)不斷的表演者。他的表演包含了各種類型，從《跳華爾茲的人》Going Places中的小阿飛，到根據(jù)法國作家左拉的小說《萌芽》Germinal和巴爾扎克的小說《夏蓓爾上?！稬e Colonel Chabert改編的歷史角色。 八十年代是一代人關(guān)注美麗圖像的美感和天分的時代：《歌劇紅伶》Diva中的閣樓變得像尚賈克貝內(nèi)的《巴黎野玫瑰》Betty Blue中碧翠斯?黛兒的嘴巴一樣著名。年輕一代的偶像是呂克?貝松，他的《碧海藍(lán)天》The Big Blue達(dá)到了另類電影的地步。九十年代初期，演員克里斯蒂安?克拉維埃在影片《時空急轉(zhuǎn)彎》Les Visiteurs中正式成為新的路易?德?菲耐斯。 如今，法國電影提供了一塊獨一無二的作者調(diào)色板：阿蘭?雷斯奈斯、安德烈?泰西內(nèi)、讓-保羅?拉珀諾《屋頂上的騎兵》Le Hussard sur le Toit，茱麗葉?比諾什主演、貝特朗?塔維尼埃和克勞德?勒魯什《愛的勇氣》Le courage d’aimer，同時不要忘了新一代電影導(dǎo)演，他們的代表如：阿諾?德斯普里欽、勞倫斯?弗瑞拉?巴博薩、馬里恩?弗諾克斯、托涅?馬歇爾、帕斯卡爾?費蘭和馬修?卡索維茨……